Bedste mandolin til begyndere og professionelle i 2020

Alle husker sangen fra skildpadden Tortilla udført af Rina Zelena fra filmen "The Adventure of Buratino". Det lyder til akkompagnement af en mandolin. Og Marina Tsvetaeva har også en romantisk omtale i sine digte:

“I en kæmpe lindehave,

- Uskyldig og gammel -

Jeg går med en mandolin

I en meget lang kjole .. "

Hvordan vælger man en mandolin? Hvilket instrument du skal foretrække, hvis du lige er begyndt at studere eller spille musik professionelt.

En smule historie

Der er ingen pålidelige oplysninger om det tidspunkt, hvor mandolin dukkede op. Som bemærket af den berømte tyske kunstner M. Wilden-Hüsgen "... er det kun muligt groft at skitsere instrumentets udviklingslinje ..."

I slutningen af ​​det 18. århundrede kan du høre lyden af ​​en mandolin i Rusland. Dens forfader er mandola lute, der dukkede op i Italien for syv århundreder siden, som gradvist vises i mange lande og ændrer navn (mandola, mandora, pandurin) og egenskaber.

Italiensk romantik

Vinacchia-familien fra Napoli, berømte musikalske mestre, har designet en opdateret model med en buet top. Strengene blev udskiftet med metal og tunet i femtedele, ligesom en violin. I disse dage i Napoli blev stornelli og rispetti - toscanske sange ledsaget af mandolin - populære blandt lokale unge. Siden 1835 er der afholdt en årlig konkurrence af kunstnere og komponister af napolitanske sange i en lille by nær Napoli. Udøveren af ​​den berømte "Santa Lucia" sanger T. Cottrau deltog i denne begivenhed.

I 1772 foretog Antonio Vinaccia konstruktive ændringer, der påvirkede lydkvaliteten af ​​mandolin. Denne særlige prøve vises på London Museum. En anden kopi af 1763 opbevares nu i California Museum of Musical Instruments. Den "yngre søster" fra 1744 opbevares ved Det Kongelige Konservatorium i Bruxelles.

I begyndelsen af ​​det 19. århundrede begyndte andre, mere moderne musikalske tendenser at erstatte mandolinen, og den forblev kun populær i Italien. Fremstillingsprocessen forsvinder næsten.

I 1835 foretog Pasquale Vinacchia grundlæggende ændringer i designet af den klassiske mandolin. Dette hjælper musikken med at producere en rigere, lysere melodiøs lyd svarende til romantikens æra. Den "gyldne tidsalder" for mandolin begynder i anden halvdel af det 19. århundrede.

I disse år er borgerskabet glad for at spille mandolin, blandt dem den fremtidige dronning af Italien Margarita af Savoy. P.Vinaccia lavede en personlig kopi specielt til hende.

Mandolin får gradvist anerkendelse ikke kun i europæiske lande, men også i Amerika, Japan, Australien. Dens melodiske overløb høres i musikalske stilarter: jazz, country, blues.

Russisk side

I Rusland har mandolin siden 1850'erne været inkluderet i repertoiret af musikalske aftener i aristokratiske huse. Samfund af mandolinister blev oprettet i Moskva og Skt. Petersborg, og i slutningen af ​​det 19. århundrede optrådte musiklitteratur, som kunne bruges af alle, der ønsker at lære at spille. I 70'erne af det XIX århundrede åbner musikeren fra Italien Ginislao Paris en cirkel af mandolinister og guitarister i Skt. Petersborg, som snart blev det første napolitanske orkester. I løbet af det fascistiske Italiens år bliver instrumentet dets symbol.

I sovjetiske tider vinder mandolin igen popularitet.I mange film inkluderer den musikalske akkompagnement akkompagnementet til dette instrument.

Hun var til stede i ensembler i Unionens republikker sammen med folkemusikinstrumenter.

Struktur

Gamle mandoliner har en buet mandelform, moderne, som vi kalder "løg", dukkede op i slutningen af ​​det 19. århundrede. I begyndelsen af ​​det 20. århundrede blev mandolin så populær, at ikke kun individuelle mestre og fabrikker i Napoli, men også andre lande i verden: Tyskland, Frankrig, USA osv., Begyndte at producere det.

Stadiet med at skabe et værktøj er komplekst og kræver omhyggeligt arbejde fra mesteren.

• Den første og vigtigste er fremstillingen af ​​instrumentets bund eller krop, der spiller rollen som en resonator. Den består af flere nittende segmenter lavet af ahorn, valnød eller cypress træ. Træplankerne er gennemblødt, og de allerede blødgjorte er formet ved hjælp af et varmt jern. Derefter slibes mesteren og færdiggør værktøjet med en mejsel og hammer.
• Soundboardet er lavet af ibenholt ved hjælp af samme teknik som guitaren. Et stativ til strenge er installeret på det uden at fastgøre kroppen.
• Den korte hals er lavet af mahogni, cedertræ, lærk eller valnøddetræ. Den er opdelt med metal sadler i bånd, hvoraf der kan være fra 11 til 24. En indstillingsmekanisme er placeret i slutningen af ​​nakken for at stramme strengene.
• Kroppen er belagt med en særlig lak med nitrocellulose og er desuden dekoreret med for eksempel indlæg. Instrumentkroppens længde er 33 cm, og den samlede længde er 60 cm.

Lyd produceres ved hjælp af et plektrumspik lavet af skildpaddeskal eller syntetisk materiale.

Produktion

En banebrydende bølge i designet af mandolinen ved begyndelsen af ​​det 17. og 19. århundrede blev introduceret af amerikanske håndværkere, der patenterede aluminiumsmodellen. Den mest succesrige kan betragtes som Orville Gibson, der i lang tid studerede muligheden for at introducere violinens konstruktive evner i mandolinens struktur. Musikinstrumenter fra Gibson-firmaet er stadig populære blandt kunstnere.

Kalache-familien spillede en stor rolle i bevarelsen og udviklingen af ​​musikalske traditioner i Italien. Maria organiserede en skole for mandolinister i Napoli, hendes bror Giuseppe var engageret i fremstilling af mandoliner og violer til eksport, efter hans død fortsatte bror Raffaele familievirksomheden. I øjeblikket betragtes Kalache-fabrikken som den førende producent af plukket streng. I kataloget betragtes modellerne "Classico A" og den mere moderne "Annamaria" som den bedste.

Italienske modeller

I Ferrara producerer Gabriele Pandinis fabrik flere forskellige mandoliner.

I dag kan du i mange lande finde værktøjer fra G. Puglisi-fabrikken - Reale og Figli. Reale-familien fra Sicilien har produceret dem siden 20'erne af det XIX århundrede siden begyndelsen af ​​opførelsen af ​​fabrikken til produktion af violer og celloer. Den største plukkede strengproduktion blev grundlagt i 1880 af Giuseppe Reale. Det berømte navn dukkede først op i begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

Fabrikens håndværkere var også engageret i fremstilling af strenge og buer. I 1943 blev fabrikken ødelagt som følge af luftangreb, og unikke værktøjer blev sendt til USA, Canada og Australien. I 1875 grundlagde Julius Zimmerman sit eget firma, der efter 7 år blev hovedleverandør til Rusland med hovedkvarter i Leipzig.

Mandoliner fra sovjettens land

I 1882-1885. filialer blev åbnet i Moskva i 1897 - i London. I førkrigstiden i Leningrad fungerede landets største firma til fremstilling af folkemusikinstrumenter, oprettet på basis af Shruder klaverfabrik. I 1922 modtog hun navnet Lunacharsky. Plukkede plukkede instrumenter blev også produceret her til udbredt brug; der var endda et separat værksted på fabrikken - et mandolinværksted. I 1934 var 135 indenlandske maskinværktøj fremstillet i Voronezh i drift. Omkring 390 tusind eksemplarer blev produceret om året.

Siden midten af ​​forrige århundrede har produkterne fra fabrikken vundet priser på internationale udstillinger mere end én gang. I begyndelsen af ​​90'erne blev virksomheden privatiseret til JSC "Arfa". Det eksisterede indtil 2005, alt udstyr og lokaler blev solgt.Det gamle dynasti af napolitanske håndværkere Vinaccia bestod af 9 personer. I dag findes deres berømte mandoliner på museer i forskellige lande: England, USA, Belgien, Spanien.

Varianter af mandolin

Forskellige modeller adskiller sig i kropsform, antal strenge og rækkevidde, dette bestemmer mange typer instrumenter. Der er to former: pæreformet (napolitansk) og flad portugisisk, hvor der i stedet for et stemmehul er to resonator-f-huller på det nederste soundboard, som en violin.

Eksisterende typer:

• Napolitansk - klassiker med 4 dobbelte strenge;
• Milan med 5 strenge;
• Siciliansk er en centraleuropæisk variant, der bruges ved afspilning af mexicansk musik.
• Mandola er mandolinens forfader;
• Oktav;
• Mandolin-luta - en forbedret model af mesteren og komponisten Raffaele Kalache i begyndelsen af ​​sidste århundrede;
• Mando bas - kontrabas tjente som basis;
• Den portugisiske version har flade top- og bunddæk. Hun er populær i USA og Latinamerika;
• Elektromandolin dukkede op i 30'erne af det sidste århundrede i USA. Det er også lavet af træ og har en magnetisk pickup. Strenge kan være dobbelt eller enkelt;
• Irsk bouzouki - denne forfader har græske rødder, dobbelte strenge (4 stykker).

De dråbeformede napolitanske mandoliner har en blødere, men alligevel stærkere lyd end den portugisiske version.

Udførelse

På trods af sin gamle oprindelse glemmes lutens forfader ikke i vores tid. Dens lyd kan høres i et klassisk værk såvel som i moderne tendenser inden for musikalske stilarter: country, folk, blues, jazz, i keltisk musik. Mange berømte komponister skrev deres koncerter for mandolin, blandt dem: Vivaldi, Pergolesi, Pasielo, Kauffmann, Lecce, Verdi, Mozart brugte instrumentet i operaopførelser.

Guitaristen fra "Aria" gruppen spiller mandolin, hendes akkompagnement høres i balladen "Paradise Lost" og andre kompositioner. Udenlandske rockbands bruger også instrumentet til koncerter, for eksempel det tyske metalband In Extremo.

Blandt de værdige virksomheder, der beskæftiger sig med fremstilling af mandoliner, skelner eksperter mellem følgende: The Loar, Eastman og Kentucky. Disse producenters værktøjer er ret dyre, det anbefales at bestille dem fra udlandet.

For begyndere anbefales den tjekkisk fremstillede Strunal-mandolin, tidligere kendt som Cremona. Mange lærere anbefaler, at deres elever begynder at lære på løg - den napolitanske version af den lille musikinstrumentfabrik opkaldt efter A. Lunacharsky i Leningrad.

Der er to hovedområder:

Akademisk tradition

STRUNAL (CREMONA) 597I

Portugisisk model fra en tjekkisk producent kan bruges til at lære at spille et instrument. Toppen er lavet af grantræ for en lysere lyd. Bagsiden og siderne ser interessante ud - de farvede ahornplanker er blæst ud. Eksperter anbefaler, at du straks udskifter strengene, da deres kvalitet lader meget tilbage at ønske. Pris: fra 9000 rubler.

Fordele:

Ulemper:

CARAYA MA-002-BS

Ikke et dårligt elevværktøj. Den ottestrengede mandolin er lavet af amerikansk lind og palisander. Slibefarver, rundt resonatorhul. Skabet er ikke lavet af et solidt stykke træ, som påvirker lyden.

Pris: fra 5000 rubler.

Fordele:

Ulemper:

Land

Kentucky KM-150

Dråbeformet i A-stil. For den bedste klangfarve og volumen er toppen udhulet fra et solidt stykke resonansgran, mens bagsiden og siderne er lavet af ahorn. Halsen har en behagelig form, der bestemmer, hvor let det er at spille instrumentet. Kropsbeskytteren er lavet af sort plastik og det indlagte perlemorlogo er placeret på hovedstammen. Mandolin har 21 bånd, 12 på gribebrættet. Møtrikken er lavet af knogle, den nederste er lavet af palisander.

Mærke land: USA.

Omkostninger: fra 28.000 rubler.

Fordele:

Ulemper:

Eksperter anbefaler at købe i udlandet. Den kinesiske version mister lydkvalitet.

Ibanez M510E-BS

Værktøjet er fremstillet af et velkendt japansk mærke. Mandolin har en dråbeform. Toppen er i gran, mens siderne og bagsiden er i mahogni. Instrumentet er udstyret med en magnetisk pickup og tonekontrol for bedre lydgengivelse, 20 bånd.

Pris: fra 15.000 rubler.

Fordele:

Ulemper:

Eastman MD 315

Bluegrass F-Style, otte-strenget. Gran træ blev brugt, bagsiden og siderne er af ahorn. Coveret er lavet af ibenholt.

Omkostninger - fra 65.000 rubler.

Fordele:

Ulemper:

Stagg M30

Bluegrass er et belgisk firma, der tilhører EMD-mærket. Højkvalitets sorter af gran og lind anvendes i produktionen. Håndarbejde bruges delvist. Gribebrættet er lavet af palisander.

Pris - fra 10.000 rubler.

Fordele:

Ulemper:

Mandolin er et muntert musikinstrument, der for nylig er blevet populært ikke kun blandt amatører, men også professionelle.